在这个知识即食的时代有人说他不提供快餐

即兴环节。学员们展示如何利用一颗球成为众人关注的核心。

• 别人的圣诞节就是吃吃吃、但为什么有些人的圣诞节却在学学学？

• 明明三天都在“玩游戏”，为何有学员在朋友圈分享：感觉大脑被榨干！

• 除了炒热气氛，“游戏”怎样照见现实世界？

• 如何利用“空间”“关系”“戏剧性”三原则设计一个“完美游戏”？

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12月23日至25日期间，来自于全国不同城市的19名学员，参加了由善导组织的”游戏/戏剧戏剧工作坊“，在金牌导师Larry的带领下，身体力行、激荡脑力、狂玩三天，学习“游戏/戏剧”背后的设计思维及实践之道。

工作坊结束后，善导小编特别邀请导师Larry向大家分享他眼中的“游戏”及游戏背后更深刻的设计思维。

工作坊的学员们来源广泛，甚至有来自台湾的学员。

善导小编：当初设计这个“游戏/戏剧带领工作坊”的原因是什么呢？

Larry：我觉得游戏和戏剧手法对协作、带领小组、社区工作这些方面非常有用，但坊间很少有系统教授或分享这方面知识的课程或者书籍。即使有一些零散的书本或课程，我也觉得其中欠缺关于整体规划过程背后的思路；中间面对不同选择的取舍；甚至于当中有哪些选择、选择背后的原则是什么；面对不同的情况，同一个选择之中会不会需要一些细微的调整？诸如此类。关于整个背后的逻辑，还没有人系统地整理一些经验出来。

我见过将戏剧和游戏运用地很好的协作者，可是因为大家做的大多是一线工作，不一定会系统地用文字把经验写下来、把它概念化。而现有的比较概念性的文字又还没有提及最核心的部分。所以我希望通过工作坊的形式，开始分享一些我自己觉得重要的一些大原则，无论是作为一个在背后设计的人还是实践上在现场带领的人。

学员们的即兴戏剧

善导小编：那你自己如何理解“游戏“这个概念呢？

Larry：正如我在课堂里讲过，其实“游戏“是一个“中间地带”，它处于几个极端之间的中间：在现实和想象之间，在认真和虚拟之间。在这四个点之间形成的一个空间，人们通过在这个空间里学习，以至去理解自己和世界之间的关系，学习它如何塑造自己的生活。

所有关于我们生活中很重要的东西都在这个“中间地带”里发生。分别在于，其实我们的生活也是在“中间地带”里，只是平时我们会觉得我们生活在“现实”之中，没有意识到我们的现实生活被赋予了很多不同的想象。在游戏里，我们把它变成有意识、自觉去做的事。我很清楚我现在有一些现实的限制，但同时我会把想象赋予进去。 一方面我知道自己很认真地在玩这个游戏，同时我知道这个是假的，我是假装的。所以就是把所有的这些东西变成有意识的。

善导小编：在三天的工作坊里，你带领学员们学习了哪些环节？

Larry：这很难一次性说出来，因为几天里的内容很多。但主要涉及三个大方向：一个是关于游戏和戏剧本身的特性。不同的游戏和戏剧，有不同的情景、元素和特性，学员们要学会可以如何调整或重组以达到不同的效果。这是关于游戏和戏剧的一个大的方向。

另一个大的方向就是关于设计者的。当你要设计一个甚至是一系列的游戏时，如何规划，如何针对的主题、目标，如何逐步去想，如何安排每一步……要学习这些背后的思维的逻辑。

第三方面就是作为一个现场实践的协作者，你在实践的过程中你要有怎样的素质、怎样的状态。在观察的时候，你要立刻观察到什么。如果遇到状况，你要知道如何调整、调整什么，甚至你自己的一言一行如何影响整个团体。

面对一只临时坏掉的折椅，Larry导师带领学员们讨论“如何利用这把破椅子设计一个游戏”

善导小编：在授课期间，你对大家有什么观察？

Larry：因为来的学员有不同的背景，很难完全一概而论。但是可以看出，部分学员相对已经有一些经验，比如协作、带领活动等。他们面临的挑战主要是如何把已有的经验、技巧更自觉化。首先，他们要更自觉知道自己在做什么，以至知道当中有什么东西不是必然的、是有调整的可能性的；而调整之后也会产生不同的效果，可以应用在不同的场合。这就变成通过理解自己已有的经验，补充一些之前还没有的东西，使得他们本身具备的能力，能在不同的场合、面对不同的情景发挥得更好。对于这一类学员来说，因为他们已经有一些经验，所以他们可以提供一些很实质的提升。他们带着一些东西来，我们可以再从这些东西延伸、发展。

另一类学员是相对经验少一点的。他们遇到的状况是游戏或者戏剧对他们来说是很新的东西，甚至可能带领活动、协作也是新的东西。可是有趣的是，他们也可以帮助有经验的学员从另一个角度去看同一件事：不可以假设很多事是理所当然的。通过经验比较浅的学员，可以用另一个角度去看，让我们去重新思考、重新看待，甚至有些他们提出的问题，可能本来我们熟悉了之后不会再问，但是他们问出来的时候，会令我们重新思考这个问题。所以他们对于不同的组来说，会有不同的学习上的影响。

善导小编：这三天会让你觉得有一些挑战吗？

Larry：无论你对该主题多熟悉，其实每次带领一个组，本身已经是一个挑战。无论你多熟悉，每一个组里面每一个个体都是独一无二的。然后他们之间的互动、他们关注的东西，本身就是一个挑战。像刚刚说的，这次课堂中同时有经验多点和经验少点的学员，但我留意到对他们来说共通的挑战，比较多是在戏剧方面。

大家分组讨论。有学员反馈，这是自己参加过最“烧脑”的工作坊。

另外，虽然来参加的人大都有意在工作中运用体验式、行动式的教学方式或协作方式，或至少受这理念所吸引，但学员很多时往往在学习时都无法让自己充分相信“体验”和“行动”，很易掉进传统的学习模式，觉得“概念”和“理论”才是最实在、最可靠的——内地好像叫这做“干货”——但是，其实通过行动而来的体验才是最实在最可靠的，概念、理论也由此诞生，而没体验去承托的理论概念都是空洞无用的，只能变成笔记本中令自己感觉良好或安心但其实没用的一堆符号。有些学员一边参与活动却同时一边在分心思考“老师想教什么”之类的问题，或还没参与就赶着在笔记本抄下活动内容，就是不相信体验和行动的征兆。其实要学习运用游戏和戏剧跟学习一门艺术是一样的，你要先体验，彻彻底底的体验，并通过行动去体验，才能心领神会，才能抓到真正的窍门。极端一点说，即使你课后忘掉了所有概念，但你记得那份体验，你都能找回那些概念，或从中提炼出你自己需要的概念。如果你什么也记不住那就是之前体验不深；如果什么也提炼不出，也许这些东西暂时对你没相干，那么忘掉也不太可惜。我觉得要让大家真正明白/接受这一点，是最大的挑战。

另一个例子是，课堂上或课堂后，总会有一些同学急于查询有什么书本可以看，但其实看书并不是最重要最迫切的，最重要的是反复咀嚼这几天已有的体验，并继续深挖、巩固；可是学员们心底却往往有个不切实际的幻想，以为书本会帮助他们消化体验或提供消化的快捷方式。此外，也有同学会在课后问一些跟他们工作相关的问题，希望我提供一个三至五分钟内可以说完的简单“答案”或”药方”，但这东西其实是没有的。一来正如课堂上说，所有具体情境都有诸多考虑因素和变量，而面对它们也总有多于一种处理方法，所以这不是三、五分钟一问一答就能以快餐方式了事的东西；二来你自己才是对你的实践脉络最熟悉的人，我不是，如果你自己没有给我一个对具体情况的初步分析并提出初步构想的方案，我无法进一步通过提问、厘清和提议做出协助。盲目相信权威和寄望权威提供即食答案是学习的最大障碍，尤其是对体验式行动学习更是障碍。

善导小编：对你来说，你觉得这个工作坊最核心的东西是什么？

Larry：简单来说，最核心的是你要知道自己在做什么、为什么这样做以及还有哪些可能性。你要知道自己在做什么，你要知道自己面对这个情景需要做什么，然后你有个构思。与此同时，你马上要知道还有没有其他可能性，要有这样一个清晰的思维。这背后已经预设了很多东西：你要对你在用的东西足够熟悉，对那个情景足够熟悉；或者你要有足够的观察力去马上判断那个情景是怎样的；然后再在两者之中配合，作为带领者要有能力将它带领出来。

归根到底，无论你用不用戏剧、用不用游戏，其实这个已经是回归到协作本身最关键的素养：如何成为一个有自觉、有准备同时能应变的协作者。游戏和戏剧都是一个工具。

虽然工作坊很累，但是“游戏”让所有人都得到了很多快乐。

采访：LISA

图片拍摄、录音整理：OKAY、杨一

编辑：杨一

附：

吴绍熙 Larry Ng

香港中文大学哲学系获学士（一级荣誉）及硕士学位，澳洲格里菲斯大学（Griffith University）获戏剧教育硕士学位，亦曾为香港中文大学社会学系博士候选人。

心理治疗方面，现为国际医学及牙科催眠治疗协会（IMDHA）注册催眠治疗师，同时为美国戏剧治疗师协会训练体制中的实习戏剧治疗师，伦敦心理剧中心系统地修习心理剧，亦完成太平洋萨提亚学院体制下的一年证书训练课程。过去，曾于伦敦Bethlem皇家医院（Royal Bethlem Hospital）进行戏剧治疗实习。服务群体包括青少年、儿童、成人、精神服康人士、亚士保加症及自闭症人士、有特殊学习需要的青少年、中度学习障碍的 成人、全职主妇、抑郁症及焦虑症人士、精神分裂症人士等。

艺术方面，于伦敦完成LISPA的两年制的Lecoq形体剧场训练和International School of Corporeal Mime一年制的Decroux默剧训练，亦是完成美国一人一故事剧场中心四阶段训练的毕业生。钻研面具剧场多年, 曾跟随德国的Familie Floez学习面具设计与制作，亦获选参加并完成今年由Donato Sartori在意大利Centro Maschere e Strutture Gestuali执教、为期一个月的系统专业训练。为2009年第一届香港默剧节的驻节表演者。获选为2010年「国际戏剧／剧场与教育联盟 (IDEA)」世界大会香港区青年代表。

学术方面，曾为浸大通识及文化研究学士课程兼任讲师、圣神修院哲学部客席教授，亦曾担任香港中文大学助教（哲学系、社会学系、通识教育部）近七年；现在不 时为香港资优学苑开设不同的人文学科课程，包括「哲学概论」、「创意戏剧」、「爱情哲学」、「领导的导德操守与价值探讨」、「从哲学看爱、人性和关系」 等。

多年来在不同国家提供形体剧场和一人一故事剧场的训练，包括英国、葡萄牙、瑞士、波兰、俄罗斯、意大利、匈牙利、比利时、奥地利、巴勒斯坦、中国内地和香港。多次任教于波兰Poznań Academy of Performing Arts (PAPA)，开设不同的形体剧场和面具剧场专题课程，并在今年受邀于暑期前往波兰担任华沙默剧中心「第八届现代默剧学校」的三任主要导师之一。

曾为英国伦敦一人一故事剧团艺术总监，英国真心剧团副艺术总监，香港言遇剧团联合艺术总监。

近期以演员、导演或形体指导的身份参与的演出包括《谋杀电视机》(北京2016)、《摩登时代》(香港2016)、《他/她》(香港2016)、When We Sleeping in Silence (第十五届华沙默剧节「当代默剧之夜」，2015）、《楼城2015》；近期导演作品包括From Tube to Metro (香港，2015）、《蝼城微尘》（广州，2014/15两度获奖三度公演香港和澳门的演出；《安蒂岗妮》（重演）、《日出》（澳门首演、香港重演）、「法国五月－－高行健艺术节」的《山海经传》等；在台湾的演出包括形体剧场《赵氏孤儿 L’ORPHELIN》（台北艺穗小剧场节2011）；在伦敦的演出包括融合默剧、木偶和剪影的Going Urban(2012)和在New Diorama剧场上演的编作剧场作品Behind the Curtain(2013)。

#Larry工作坊 #应用戏剧